項目名稱：和牛食驗室

項目類型：餐廳

項目地址：中國 深圳 福田區皇庭中心三層

設計時間：2018年7月

竣工時間：2018年12月

項目規模：1250㎡

室內設計：琚賓／水平線設計

平面設計：黑一烊／山河水設計

室內設計團隊：陳道麒、黃熙彭、羅瓊、聶紅明、李俊樺、林建旭

項目撰文：琚賓

項目攝影：井旭峰

食 驗 室

我實在不清楚“性冷淡風”這一標簽是剛開始被誰定義的，總之就是，這處地方的確是在“網紅”的路上“漸行漸遠”了。

琚賓于紐約 2019.01.20

一些去過“東西小院”的朋友精準地猜出了之間的設計關聯。

但細想起來其實也并不像，除了一處定制的雕塑，以及現場的施工隊伍有著相同的出處外，其余的從色調到燈光到桌椅到布置，幾乎連收口系統都沒有重復的用法，定位不同、思考不同，大概是某暗處的苔蘚借著其獨特的氣質吐露了細節吧。

應該可以說，所“食”以及“食”的方式決定著人的物質內核，順便也影響著思考方式。

外立面 Facade Design

蛋白質、脂肪、碳水化合物、纖維素……這些還原成最初的構成物時，淵源是重要的，品質是重要的，與其同時，儀式感也是重要的。

于是在CBD地區“奢侈”地留下了大面積的水景和看似無用的“茶室”——這些本來應該是與經濟效應相矛盾的構建體，實際上是整個“食驗室”空間中的魂。

大用的無用。在這個一千平米的空間中，把大面積的玻璃建構在朦朧里，讓座位與燈光韻律關聯在一起，融入到質樸的鄉野氣息構成的大地色系里，非主角，但重要。

當代藝術在不同空間以不同主題模式出現，矛盾和多元的氣質在這里共存共生，指向了空間里的唯一性內核。

室內 Interior Design

我一向倡導較為純粹的空間，安靜、內斂，質樸中有著一種出挑的氣韻。在“食”的主角地位背景下，將“食”變成一種事件來演繹。

于是，素色的門廊背景版是必要的，這樣合影好看；前臺的黑色石桌是可要的，這樣可倚可靠可借勢站立凸顯曲線；

入席前或人散后，可以舒適待著的“茶室”也是需要的，看畫看書聽音樂，看水從裝置畫中流下在水池邊上猶豫著進退……行為模式與認知模式互為因果，“好吃”也并不僅僅只是味蕾上的刺激。

事實上，在“食驗室”中，“好吃”是一種主觀的立體的全方位的情緒體驗，是一種對愉快的刺激以及過往開心經歷回憶、對比再次疊加后的綜合反映。

這其中包括光影，包括色彩，包括主廚的廚藝和氣息，新鮮當季的料理食材，烤肉的香氣，大滴油脂勾起的火花，肉質滋滋作響的收縮聲，蠟燭的跳躍，器皿的精致……歡愉感隨著隱約的背景音樂在屋頂上方交織匯集，變成一種集體的快樂感知，在相較不嘈雜的大環境里組成一種奇異的美感來。

使得食客們在燈光燭光下綻出不同程度的笑臉，幾近美顏。透明的廚房是我一直想滿足的好奇心，公開的同時也意味著對內部整潔嚴謹的要求更為苛刻。

雖然不似中式的橘紅色燈那樣充滿著食的欲望和熱火朝天般的熱鬧，但有種秩序的、科學的、實驗室般現代化了的條理分明。是一種別樣的少見的使人愿意去拍照的美。

那中庭偌大的水景或許不僅僅是我對空間中留白的考量，更是對記憶上的關懷，當然了，還聚氣，還私密。

夜晚的妝容和美酒佳肴會映在水面，歡聲笑語會部分濺起部分留在水底。或體驗或再來，都好。

這是我做的除綜合酒店外獨立的第三個餐飲空間，正在進行時是第四個。

剛巧都是在深圳，剛巧都是較為具有代表性的餐飲方向。

我很喜歡這種純粹的可以讓人們都去感受的實用型項目，一來美食本身便是美好的，二來也很愿意在照顧了精神層面的同時沾一些煙火氣息。

在『食驗室』中，我邀請了朋友黑一烊先生操刀平面設計。與喜歡的人一起在喜歡的地方吃好吃的飯，生活嘛，本就應該如此。

關于琚賓創基金理事；水平線設計品牌創始人兼首席創意總監；2018 Andrew Martin年度大獎獲得者、CIDA生活家?中國室內設計十大年度人物；2017 ARTPOWER 100年度設計師、GQ年度設計師；2015“光華龍騰獎”中國設計業十大杰出青年；致力于研究中國文化在建筑空間里的運用和創新，以個性化、獨特的視覺語言來表達設計理念，以全新的視覺傳達來解讀中國文化元素。

在作品中，將“當代性”、“文化性”、“藝術性”共溶、共生，以此作為設計語言用于空間表達。從傳統與當下的共通、碰撞處，找尋設計的靈感；在藝術與生活的交錯、和諧處，追求設計的本質。在歷史的記憶碎片與當下思想的結合中，尋找設計文化的精神訴求。